Tênis Clube de Prudente recebe mostra de Kinya Ikoma

Obras são do artista plástico japonês, reconhecido por suas pinturas a óleo abstratas e expressivas; exposição iniciou no último dia 5 e segue aberta para visitação até 5 de março

VARIEDADES - DA REDAÇÃO

Data 18/02/2026
Horário 06:49
Foto: Cedida
Vadinho com Robson Hiroyuki Sumita, proprietário do acervo
Vadinho com Robson Hiroyuki Sumita, proprietário do acervo

A Galeria Takeo Sawada do TCPP (Tênis Clube de Presidente Prudente) está com uma nova exposição de arte. Desta vez, as obras são de Kinya Ikoma (in memoriam). A mostra teve início no último dia 5 e segue aberta para visitação até 5 de março, de segunda a sexta-feira das 9h às 19h e, aos sábados, domingos e feriados, das 9h às 18h. 

Segundo Erisanto, o Vadinho, curador da exposição e também artista plástico, a mostra representa uma grande oportunidade de mercado para os amantes da arte e colecionadores de toda a região do oeste paulista.

“Suas pinturas a óleo, abstratas e expressivas, com foco nas formas e nas cores brilhantes em cada tela, são um verdadeiro colírio para os olhos. Apesar de as obras pertencerem ao acervo da família Sumita, estão liberadas para venda. Lembrando que 15% do valor arrecadado será destinado à diretoria social”, expõe o curador.

Mas afinal, quem foi Kinya Ikoma? Vadinho destaca que ele foi um importante artista plástico japonês radicado no Brasil, estabelecido em Presidente Prudente, reconhecido por suas pinturas a óleo abstratas e expressivas. Imigrante, trabalhou na lavoura antes de se dedicar profissionalmente à arte, nos anos 60, desenvolvendo obras voltadas às emoções e às formas livres.

Do Japão paa Prudente

Conforme o curador, os pontos-chave da trajetória de Kinya Ikoma envolvem sua história e vida. Pintor abstracionista, ele nasceu em Mie-ken, no Japão, em 1918. Chegou ao Brasil aos 7 anos de idade, passando a viver na região de Araraquara (SP) e, posteriormente, mudando-se para Presidente Prudente. Faleceu em Bauru (SP), em 2002.

“Com grande estilo artístico, dedicou-se ao abstracionismo, utilizando o carvão para delinear formas que depois preenchia com cores, sempre focado em sentimentos e experiências pessoais”, salienta Vadinho.

Autodidata, Kinya Ikoma começou a desenvolver sua arte ainda na adolescência. Ao adotar o abstracionismo, consolidou sua carreira a partir de 1960, destacando-se inicialmente como pintor de letreiros antes de ter suas obras reconhecidas no circuito artístico. 

“Depois, passou a realizar exposições em São Paulo, Paraná e Mato Grosso do Sul. Recebeu também a Cidadania e o título de cidadão prudentino em 19 de maio de 1998, em reconhecimento à sua importância cultural para a cidade e a região”, acrescenta.

Carreira artística

Vadinho explica que as obras de Kinya Ikoma são descritas como modernas, abstratas, expressivas e centradas nas emoções. “Ele foi bastante diferenciado, associado a um estilo de pintura que misturava sentimentos, formas livres e emoções. Participou de diversas exposições e foi premiado em várias ocasiões”, exalta o curador.

Para ele, a criatividade foi uma das principais características do artista, que demonstrou interesse pela pintura ainda na adolescência, embora inicialmente não pensasse em seguir a arte como profissão. “Sua atuação profissional ganhou força em 1975, quando recebeu menção honrosa no 1º Salão Nacional de Artes Plásticas. A partir daí, passou a se dedicar totalmente às artes plásticas”, conta.

Vadinho menciona ainda que Kinya Ikoma trabalhava em sua própria residência e classificava seu trabalho como a segunda coisa mais importante de sua vida — sendo a primeira, a própria vida.

“Os temas abstratos demonstravam sentimentalismo, emoções e experiências vividas. Ao criar suas obras, ele não se preocupava com as formas: deixava a criatividade fluir, utilizava o carvão para delinear e, depois, aplicava as cores conforme as combinações que surgiam. O resultado era um contexto abstrato e expressivo, classificado como arte moderna!”, exclama.
 
SAIBA MAIS
1960 – Decidiu seguir a carreira artística, adotando o abstracionismo.
1975 – Passou a realizar diversas mostras individuais no interior de São Paulo, como em Assis e Presidente Prudente; em Maringá e Londrina (PR); e em Campo Grande (MS).
 
Participação em mostras coletivas:
1976 – Bienal de São Paulo, São Paulo.
1978 e 1979 – Salão Nacional de Artes Plásticas.
 
Suas obras estão presentes em diversos estados brasileiros e também no exterior:
Coleções particulares em Londres e Nova York
Templo Budista Seifuji – Osaka (Japão)
Santuário Kato – Kumamoto (Japão)
Centro Cultural Matarazzo – Presidente Prudente
Museu Histórico Dona Beja – Araxá (Minas Gerais)
 
SERVIÇO
Aos interessados em adquirir as obras basta entrar em contato pelo WhatsApp com:
Erisanto - Vadinho (Curadoria da Galeria Takeo Sawada): (18) 99655-5463
Departamento Comercial Tênis Clube: (18) 99197-7881
Robson Hiroyuki Sumita (proprietário do acervo): (18) 98135-5965
 
Fotos: Cedidas

Obras estão na Galeria Takeo Sawada, na entrada do TCPP

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